Hip-hop is not pop

Illustration: bolos

Il y a quelques années, on l’annonçait moribond, tombé dans un son commercial sans inventivité. Pourtant, le hip-hop est en train de vivre une nouvelle ère, comparable à celle qu’a vécue le rock dix ans auparavant avec les Strokes et autres Libertines. Think Tank s’est déjà penché plusieurs fois sur le phénomène. Aujourd’hui, on fait le tour de trois disques plus ou moins récents mais tous aussi vénères et aussi peu pop : Danny Brown, La Gale et Main Attrakionz.

Le plat pays, ou l'usage des italiques dans la langue de Houellebecq

Illustration: Charlotte Stuby

On dira qu'il est un peu tard pour lire Houellebecq. La critique arguera qu'elle s'y est mise avant nous, que le Goncourt même l'aura reconnu et transféré du domaine des papables au cercle des papés. Vrai, en somme, rien à redire. Mais ce serait oublier un peu vite la surprise du curieux qui dans dix ou vingt ans, dénichant au hasard d'un bac poussiéreux chez un bouquiniste un exemplaire de  La carte et le territoire (2010) se replongera dans l'univers glauque du plus neurasthénique des coqueluches littéraires. Pensons à ce retardataire-là, avatar forcé de tout lecteur, pour justifier le choix de la chronique suivante.

Kino Klub: Andrew Telling - Sella (UK)

 
Généralement, la rubrique vidéo de Think Tank présente des clips musicaux actuels, engageant non seulement la discussion sur l'esthétique même de ce genre populaire hybride qu'évoquant simplement des nouveaux titres. Même si très formatée, la vidéo à très court métrage prend d'autres chemins. C'est ainsi qu'en avril de l'an dernier, nous évoquions par exemple le petit reportage de la marque supra-sportive Adidas sur la plateforme musicale Soundcloud. Il n'est de fait pas surprenant que nous vous proposions l'objet ci-dessus, découvert sur le blog de nos collègues très estimés d'It's Nice That. "Sella" est le nouveau film (mandaté) d'Andrew Telling, réalisateur londonien: c'est surtout l'apogée de la vidéo génération Canon 5D MKII - un esthétisme aussi particulier que référencé-, laissant sur le bas côté n'importe quelle équipe documentaire télévisuelle. Ce trailer sportif applique à la perfection cinq ans de trouvailles techniques permises par ce nouveau genre de caméra vidéo; il a aussi le chic de réunir sport de haut niveau et cinéma dans une approche aussi intime que sensuelle (les sons sont proprement stupéfiants).

L'art et la déviance n°2: Boris Mikhailov

Photo: Boris Mikhailov, "Case History"

La déviance artistique comme thématique de ce printemps sur Think Tank; souvent exprimée en groupe, elle prend cependant toute sa signification chez les cas isolés, véritables freaks (Royal Roberton) ou simple illuminés. Né en 1938 en Ukraine, Boris Mikhailov a tout connu. Fallait-il être fou pour supporter le Communisme?

Twixt de Francis Ford Coppola

Illustration: vitfait

Après le chef-d’œuvre Tetro, Coppola confirme son retour en pleine forme. A son âge avancé, il oublie toute forme d’hésitation et plonge les yeux fermés dans les arcanes du cinéma. Après l’inceste et la famille, place avec Twixt à la mort et à la beauté. Coppola ou le miracle d’un cinéma savant et naïf à la fois.

L'Enfant d'en haut d'Ursula Meier

Illustration: Pierre Girardin

Ours d’argent au Festival du film de Berlin en 2012, Ursula Meier peut se vanter d’avoir réussi à obtenir un prix majeur dans un festival européen, ce qui n’était pas arrivé à un cinéaste suisse depuis 1981 et La Barque est pleine de Markus Imhoof. Après l’excellent Home (2008), la réalisatrice franco-suisse présente un film aérien et intelligent, réutilisant ses thèmes précieux, comme ceux de l’enfance et de la désolation.

L'art et la déviance n°1: You Killed Me First

Illustration: Richard Kern, The Manhattan Love Suicides: Thrust in Me" (screeshot), 1985

L'art et la déviance à Berlin: en trois étapes et bien plus d'expositions, nous aborderons la thématique de la déviance dans l'art sous des formes diverses, entre avant-garde, performances, transgression, fun et expérimentations. A l'heure du mouvement Occupy, on s'interroge: que peut donc bien faire l'art pour le monde, alors que les prix des œuvres flambent? A peine un mois avant la nouvelle Biennale de Berlin, le centre d'art KW (Kunst Werke) lance les hostilités avec du cinéma et la scène transgressive new-yorkaise.

Alain Chabat: sur la route du Marsipulami

Illustration : Charlotte Stuby

Un journaliste raté (Alain Chabat) voit une dernière chance de se racheter aux yeux de son producteur de père quand on lui propose de partir en Palombie pour faire un reportage sur la tribu des Payas. Un vétérinaire du coin (Jamel) doit l’accueillir à l’aéroport pour le servir de guide et espérant toucher assez d’argent pour rembourser ses créanciers. Il profitera de cette expédition pour prouver que le Marsupilami n’est pas un animal imaginaire.

TT Speaches / Mars 2012

Illustration: vitfait

Les premiers barbecues et apéros sur pelouse s’organisent. Des premières sueurs qui ont tendance à nous pousser à ne plus écouter que de l’Italo disco ou du hip hop. Le Speaches de mars s’en fait l’écho avec Chromatics, Rusko, ASAP. Mais c'est aussi un mois où pas grand chose semble se passer au niveau de l'innovation (ce Speaches est placé sous le signe du revival), peu de sorties marquantes et un désert au niveau des concerts: on ne perd pas espoir à Think Tank, le printemps finira par être beau.

MIX TTAPE: FitnessBitch (IT) "Je ne suis pas beau mais je suis un bon boxeur"

Illustration: Burn

Michele Lafiandra alias FitnessBitch est l'un des protagonistes d'une scène électronique italienne qui, en plein renouveau, oscille entre références et absence de frontières créatives. Il délivre pour Think Tank un mix couillu et affranchi, un pied dans le ghetto et l'autre dans les nuages, entrecoupé de voix qu'il balance à la hip-hop comme ça, sur les tracks des autres. FitnessBitch la joue dure et on ne saurait lui en vouloir; depuis un live puissant à Rome, j'ai suivi le bonhomme, l'ai croisé vite fait à Milan et en ai profité pour lui demander le mix que voilà.

Kino Klub: David Lynch - Crazy Clown Time (US)

David Lynch se clippe lui-même: issu de l'album éponyme, "Crazy Clown Town" aligne le champ lexical du natif du Montana: des spectres, des paysages sonores dévastés, une certaine idée du surréalisme et, de fait, une singularité plus que copiée au XXIème Siècle. Transdisciplinaires, les esprits lynchiens ont toutefois finis par fatiguer quelques suiveurs à l'heure de l'évaluation globale, entre peinture, design, musique, et - intouchable cela dit-, le cinéma. Ici, Lynch semble renverser sa méticulosité dans un long clip à l'arrache, entre l'éclairage sommaire, la post-production plus que moyenne (le feu sur le punk), cirque piteux, - volontairement? - mal joué avec une américaine un peu trop grasse et lubrique au centre de la scène. Les hommes hurlent mal, les scènes du groupe mal coupées et donc frustrantes, le fumigène fauché comme une photo d'étudiant peu avisé, des sauts de caméras et des entrelacements étranges font de ce court métrage musical un intermédiaire bizarre entre le "Very Bad Things" de Peter Berg et le travail photographique de Augustin Rebetez. C'est sommaire donc, et pourtant ça marche, sans argent ni grande production.