Illustration: Burn |
Si l'an 2011 devait être résumé à un label, il s'agirait fort probablement de Tri Angle. Sorti d'un peu nulle part (si ce n'est des cendres de la witch-house) un an plus tôt, le triangle de Brooklyn a, en quelques sorties, crée un véritable phénomène. Ultra-hype mais musicalement pointu, Tri Angle s'est vu propulsé au firmament des labels indépendants majeurs alors que peu auraient, quelques années auparavant, parié sur le succès d'artistes comme Holy Other ou Clams Casino. Asseyant sa réputation de label défricheur, Tri Angle sort, fin 2011, le premier album de Water Borders, 'Harbored Mantras', grosse baffe dark s'il en est. Amitai Heller, moitié du duo, répond à quelques questions depuis San Francisco et délivre un mix exclusif pour Think Tank.
TT: Votre
premier album, 'Harbored Mantras' est sorti l'année passée sur Tri
Angle. C'est un album extrêmement sombre, plein de références
mystiques et ritualistes. D'où cela vient-il ?
On est plus chanceux que la majorité des habitants de la planète ; on a des jobs, des ordinateurs, on a accès à de la nourriture organique et à de l'eau potable, etc, donc je trouve important de préciser que ce que notre musique a de sombre n'est pas le produit d'une souffrance personnelle mais reflète plutôt une souffrance globale. Notre rituel le plus destructeur est la routine de la vie quotidienne. C'est la complaisance du Nord global qui menace l'harmonie de notre planète.
Votre musique et vos textes font preuve d'une grande pertinence, à la fois contextuellement et temporellement. Est-elle pour vous un médium pour délivrer un message ou un postulat?
Malgré ma réponse à la question précédente, le but n'est pas de tomber dans le dogmatisme. C'est pourquoi les textes sont écrits de manière allégorique, plus comme des réflexions personnelles que comme des essais. J'adorerais que les gens considèrent mes réflexions sérieusement, mais étant donné qu'il y a peu de chances que ça arrive, il s'agit plus d'une action de catharsis que d'un message adressé au monde.
Votre musique et vos textes font preuve d'une grande pertinence, à la fois contextuellement et temporellement. Est-elle pour vous un médium pour délivrer un message ou un postulat?
Malgré ma réponse à la question précédente, le but n'est pas de tomber dans le dogmatisme. C'est pourquoi les textes sont écrits de manière allégorique, plus comme des réflexions personnelles que comme des essais. J'adorerais que les gens considèrent mes réflexions sérieusement, mais étant donné qu'il y a peu de chances que ça arrive, il s'agit plus d'une action de catharsis que d'un message adressé au monde.
Vos
productions sont à la fois extrêmement contemporaines dans leur
format mais témoignent aussi d'un profond ancrage dans quelque chose d'ancestral. Est-ce que ça a à un rapport avec vos
origines ?
Je
ne crois pas, nos origines ne sont pas particulièrement
intéressantes. On n'a pas 'band story' qui mériterait de perdre du
temps à être mise en valeur. On est des auditeurs avides de musique
et il y a de notre part une intention consciente de poursuivre la
lignée de nos ancêtres musicaux.
Si
je dis 'Minimal Compact' et 'Virgin Prunes', de quelle manière vous sentez-vous liés à ces artistes
Virgin
Prunes est l'un de mes groupes préferés. 'If I die, I die' a été
un album très important pour moi. Quelle puissance vocale !
Leurs concerts étaient visiblement extrêmement dynamiques, ça doit
être cool de les avoir vus jouer. Quant à Minimal Compact, je sais
très peu sur eux, à part qu'ils sont l'un des groupes israéliens
intéressants à avoir obtenu de la reconnaissance en dehors du pays. En ce qui me concerne, c'est eux et Dana International
Quels outils de production utilisez-vous ?
Majoritairement Ableton. A l'occasion, on ajoutera des instruments live. La plupart
des tracks sont des assemblages de samples mutés et de synthés
software.
Comment
reproduisez-vous votre son dense et tribal en live ? Quel est
votre set-up ?
Notre
live est en flux constant. Jusqu'à maintenant, on a essayé
d'externaliser autant que possible nos sons en des instruments
'réels', guitares, xylophones, percussions, kalimba, mais on essaie
en ce moment de 'simplifier' un peu le set-up pour se focaliser sur
une mise en place plus efficace.
Est-ce
que vous avez prévu de tourner en Europe bientôt?
Après la sortie de 'Harbored Mantras', on a pris la décision délibérée de ne pas sacrifier la qualité de notre prestation pour avoir plus d'opportunités de tournée. A cause de notre set-up assez encombrant, l'Europe semble, pour le moment, économiquement impossible. Puisque nous sommes tous de si bons amis, Water Borders va probablement continuer, pour la prochaine décennie, à fonctionner selon un système de permutations constantes et d'idées soniques, donc il est très probable que l'on se rencontre à un certain point.
Après la sortie de 'Harbored Mantras', on a pris la décision délibérée de ne pas sacrifier la qualité de notre prestation pour avoir plus d'opportunités de tournée. A cause de notre set-up assez encombrant, l'Europe semble, pour le moment, économiquement impossible. Puisque nous sommes tous de si bons amis, Water Borders va probablement continuer, pour la prochaine décennie, à fonctionner selon un système de permutations constantes et d'idées soniques, donc il est très probable que l'on se rencontre à un certain point.
Tri Angle Records - Water Borders artist page